图文/朱剑

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高楼大厦，车水马龙的都市里待久了，内心不免会生出些许浮躁。

许巍有一首老歌就叫《浮躁》：每当我想往高处飞翔，总感到太多的重量。远方是一个什么概念，如今我已不再想……

对于一个画者来讲，这种浮躁与音乐创作有着诸多的相同。

当我们想往高处飞翔时，也会感到太多的重量，让我们的翅膀不堪重负。

所以，回归自然，成为去除浮躁，强健翅膀的黄金法则。

红尘三千丈，独爱山水间。

我深深感到，唯有在远离喧嚣独处山水间，才能找到久违的宁静。

每一次对景写生，把心中的情感抒发于画面，都是一次回归宁静、重整心绪再出发的过程。

2

每一次的写生实践总会给自己带来更多的想法，而很多时候也会因不同的地方的景观对象，使这种想法有所调整或有所改变。

随着人的成长，总是会对之前的思考或认识深化而有所改变的。

不同时期的不同的社会现状，艺术都在不断发展变化着，只有不断发展变化着的艺术才能增加它的活力与朝气。

好比，划着竹筏迂回于“江作青罗带，山如碧玉簪”的绚丽风光，穿梭于“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”的画廊。

或者，走进“天街小雨润如酥，草色遥看近却无”的绚丽景色中。

大自然，总会毫不吝啬的给了我们想要的一切。

人的活力与朝气源于自然，而又会融入自然，循环往复，生生不息。

我总在想，有生之年要登攀峻岭的危峰，俯瞰群峦叠峰，饱览水乡的舟楫荷塘。并且，登冰峰采撷雪莲，到天池畅然激荡，再踏在红叶铺落的小坡上，画出一张张活力岁月里无穷无尽的图卷。

3

对于艺术观念与思想思潮不断碰撞的今天，完全遵循和恪守传统的观念和图式语言几乎是不可能的。

笔墨当随时代。

在吸收的基础上，不能墨守陈规。

我常觉得自己的记忆力不好，无法对古人之理论精华熟记于心，但却喜欢把每次的实践写生，对古人之理论和画面的构图处理作对照。

这往往有助于对古人的绘画和理论有更好的理解解读，从而产生新的疑问或想法，为下一次的实践寻找验证途径。

通过长久的写生实践对照，检验自身的理解认识的不足与缺陷，我增加了对宋元以来的历代经典名作的解读认识，自己对画面意境、笔墨、画面处理的能力有了大的提高。

先师古人，然师自然 。

艺术的追求是一个不断探索与实践的过程，这过程的每一个阶段都是自己的一次次很好的学习与经验总结。

探索的过程其实就是试验与尝试的过程，在不偏离自己既定的研究方向前提下，对于别人的认同与否显得并不特别重要，那不过是探索过程的一个必经阶段，但留心的倾听总让自己有所得益。

期待您的批评指正。

朱剑作品欣赏：

作者简介：

朱剑，男，汉族，1992生于贵州省毕节市赫章县。2017年毕业于四川大学艺术学院国画专业。授业于陶安萍，孙林，张志超，唐允明，李晟，巫成金等老师。本科在校期间国画作品每学年入选四川大学艺术学院年展并获奖。毕业作品《问道山涧》在毕业展中获得毕业创作优秀奖。现师从赵玉祥老师、任泽涛老师学习。

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