图/季乃仓  文/本馆特约撰稿人  陈冈

多年来，民间习惯将“梅、兰、竹、菊”比喻成国画“四君子”。这反映了中国人对这四种花的喜爱，尤其是对花的品性的欣赏。历史上喜爱菊花的文人和赞美菊花的诗句颇多，耳熟能详的就是陶渊明的那句“采菊东篱下，悠然见南山”。中国画史上画菊花的名家大师也数不胜数，如吴昌硕、虚谷、齐白石、王雪涛等等，画法各异，精彩缤纷。

我们今天欣赏的是著名花鸟画家季乃仓先生的菊花系列作品。季先生认为，画好菊花要做到“一了解、二突出、三把握、四讲究”。

一是了解种类。菊花是多年生长的草木植物，品种很多，颜色、形状和花头的大小千差万别。菊花有单瓣花和复瓣花两大类，单瓣花好理解，也称为“轮状花”，就是像一个轮子一样，单个叶片排满一周。复瓣花的花瓣变化丰富，不像单瓣花一样有规律看着比较简单，而是叶瓣重复排列，也称为“乱瓣花”。另外，菊花的花瓣还分长瓣和短瓣，这些形态上的不同，在绘画之初是需要了解掌握的，不然画起来就不好下笔。

二是突出重点。从教学实践上看，短瓣花比较适合画写意画，从轮状花入手是一个不错的选择。轮状菊的花心暴露在外，象是一个圆盘。画的时候，还要按照国画的基本技法，在形态上，外围不能画的太整齐和匀称，要有变化和疏密之分，不然会有生硬和机械之感。花头的朝向也要符合生长的规律，不同的角度在构图上有所计划，有正有侧，越正越圆，越侧越扁。勾花瓣线条时要书法入笔，提按转折，注重力道和节奏，不可均匀用力，线条软弱无力。花心主要是用浓墨戳点，画出立体感，不能太平。

三是把握动势。菊花的茎不粗，但很有韧性。画的时候，始终记着书法要领，起笔运笔收笔不可马虎。菊花是成团成组生长的，从一只菊花开始画起，了解掌握后，再一组一组的画，特别是画茎时，要有动势，处理好相互之间的穿插关系，行笔以中锋为主，这样画出的线条才够劲道。

四是讲究墨色。菊花层次分明、枝叶繁茂，在用墨时，要注重浓淡干湿的变化，多用干笔，画出菊花受到秋风侵袭后的苍劲与优雅。同时，用墨时，处理好整个画面的前中后景，墨色变化从前往后呈递减之势，也要注重留白，有对比，有气口。

季乃仓菊花作品欣赏：

画家简介：

季乃仓，字稔农，号老仓。1956年生，山东潍坊市人。毕业于山东艺术学院，先后师从于希宁、王企华、李振才、史振峰、张洪祥、杨元武诸教授，主攻国画、油画、木版年画。现为中国美术家协会会员、中国工艺美术学会会员、中国楹联学会会员、中国水墨艺术研究会研究员、悉尼中国书画院副院长、山东艺术学院兼职教授、中国民族画院特聘画家、潍坊市美术家协会艺术顾问。作品多次参展并获奖。巨幅国画《富贵长春》被北京人民大会堂收藏。出版多部专著。

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